谢谢您的邀请和提问。刘墉是清代乾隆年间的四大书法家之一。康熙五十八年（1719年）出生于山东诸城，家族是当时的名门望族。父亲刘统勋则是乾隆朝的一代名臣。
乾隆十六年（1751年），刘墉因为父亲关系，以恩荫举人身份参加当年会试和殿试，考中二甲第二名进士，历任翰林院庶吉士、太原府知府、江宁府知府、内阁学士、体仁阁大学士等职，以奉公守法、清正廉洁闻名于世。
嘉庆九年（1804年）十二月病逝，时年八十五岁，追赠太子太保，赐谥号文清。
刘墉的书法造诣深厚，对颜真卿和米芾的书法有深刻的体会，是清代著名的帖学大家，被世人称为“浓墨宰相”。
刘墉的书法不但以用墨浓著称，他的用笔也是很“浓”的，这就是题主提问，刘墉的字，为什么是“一坨一坨”的原因。
我们欣赏刘墉的用笔用墨，不要只看“局部”，要从一个字的整体来欣赏。
刘墉的书法之所以得到世人的欣赏，这是有他的艺术机智的。
刘墉的书法我们可以用浓淡生辉，千钧一发来形容。
例如这个对联书法作品，我们选择几个典型的字，来说明这个特点。
例如“山水”二字。
“山”字浓墨重彩，写的很有厚度，而且稳重。
而“水”字中间的竖勾这个笔画，一下就打破了浓墨重彩统治下的僵局，不但给“水”这个单字带来变化和震惊，就是在“山水”二字和下面的“遥看”二字之间，也起到了化平淡为绚烂的神奇之功。
刘墉这种绵里藏针，无声听雷的神奇用笔用墨，就是米芾也可以自叹弗如了。
例如，这个“水”字写得，真如一个窈窕淑女，挑两个比她的腰粗好几倍的大桶，我们觉得她怎么挑得起，但是，她却举重若轻，悠游自得，这不是有一种“千钧一发”之妙吗？
就是以现代视觉审美，我们也为这种大胆的强烈对比感到神奇。
我们再看看“画图”二字的艺术处理。刘墉的用笔用墨，主要就是大胆用笔用墨，但是又以巧妙的机智，让你感到难道我只有大胆就没有细心了？
对联中的“图画”二字，再次机智地体现出刘墉的绵里藏针，声东击西的巧妙用笔结体之妙。
我们首先来看这个“画”字，刘墉的艺术处理是比较罕见的。
他把上面写的既小又细，与下面的既大又粗，写成了鲜明的对比关系。n经过他怎么一比，一个非常有形象感的字就出来了。而且，还不到简单的就此打住，他在写下面“田”字的时候，又把空间再次密聚，与上面的细而疏的关系形成呼应和补充。一个“画”字，画得如此一波三折，一唱三叹，真的很佩服他不经意之间的“用兵如神”了。
我们在看看对联最后一个字“图”。这个“图”字，即是下联的最后一个字，也是这一幅对联的最后一个字，加上是一个国字框，所以，刘墉把这个框写得很稳，用墨也很重，似乎变不出什么花样了，但是，艺术永远存在机会，如果找不到机会，就没有艺术了。
我们看，刘墉似乎是胸有成竹地，在框里做文章，他把里面的“各（图）”字，写的行云流水，疏密得当。而且“各（图）”字的上部比较疏下部分比较密，用笔总体比外框用笔细一些，写成了“墙外无色墙里红”的艺术效果。
当然，这幅“烟霞尽入新诗句，山水遥看古画图”的对联，并不是只有“山水”、“图画”这两个字有艺术趣味，而是我们只列举了这四个比较典型的字，来说明刘墉的用笔用墨和结体艺术的，我们只是想举一反三而已，因为要一个一个的去说，实在太不容易了。
刘墉的书法总的特点，就是浓墨重彩之中不乏水墨丹青，排山倒海之势，又不乏细雨清风。
他的字绵里藏针，稳重矜持。有人说，他的字有“肥”、“厚”、“稳”、“浓”的特点。如果我们以这样的眼光去看，恐怕也未必看出刘墉绵里藏针的机智和千钧一发的静中取闹了。
我们上面列举和分析的“山水”、“图画”四个字，就是希望欣赏书法，既要大处着眼，也要细处求精。例如“水”字、“图”字。其实，刘墉的每一个字都安排的非常到位。
,分析、讲解明晰，写得好！刘墉作品内涵丰富，举重若轻,小学三年级水平差不多,我怎么有种和珅吹捧乾隆的感觉,最后一幅有可能是真迹,好字
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