中国书法是中国艺术史上古老而奇特的一页华彩，它早已脱离了文字记载功能，而成为极具美学的一门艺术。数千年来，无数知名与不知名的书法艺术家创造的艺术珍品，是中华民族优秀文化遗产中不可或缺的一个组成部分。
我本人是学历史的，但对书法却有着浓厚的兴趣，以至于毕业论文就是有关书法的。把书法方面的一些心得与书法爱好者切磋，对我来说，是一件很快乐的事。
一，书法由实用到艺术的发展轨迹 :
正式的文字从殷商时期的甲骨文、金文到唐代的楷书，历经了先秦时期的大篆、秦朝统一文字后的小篆、汉代的隶书、魏晋时期初具楷书模样的小楷。而唐代正式的楷书则作为一种正规书写的书法法度一直流传至今，其高度到今天仍然无法逾越。
书法界中“唐人重法，宋人尚意”的说法，便是由此而来。楷书又名法书，意思是其笔法结构已成为正规书写的一种法度。虽然唐代也有极为出彩的行、草作品，如号称天下第二行书的《祭侄文稿》就是唐代颜真卿的作品。但行、草真正受到广泛应用，最具艺术意境的成熟期则是宋朝。
从这些轨迹不难看出，文字的发展是一个逐渐简化的过程，其目的自然是为了便于书写以及效率。章草便是建立在隶书基础上的一种速记形式。
东汉末年，书法已经开始脱离实用，而成为创作和审美的对象。从东汉到魏晋在这一时期，除隶书和章草外，小楷、行书、今草等形式的文字，已经初步形成。如钟繇的小楷、吴皇象的急就章、张芝的草书、陆机的平复贴等。
而书法脱离实用而成为独立的艺术，最突出地表现在草书上。这种从实用速记上升到赏心悦目的艺术形式，受到一些追求艺术之美的文人墨客的喜爱和追捧，但这些宣泄情绪及狂放、优美的线条艺术已经上升到一种阳春白雪境界，而往往把大众欣赏的目光仅局限于线条之美。
而行书作为正书与草书之间的文字形式，在具备文字的表达功能的基础上，又赋予了灵动飘逸之美。中国的文字从此开始丰富多彩，意境高远，成为一种语言的视觉艺术。
二，唐太宗的“王羲之情结” :
东晋时期，北方人口大量南徙带来进步的生产技术，促进了经济的发展。上层贵族社会倾轧频繁，门阀士族为避免政治迫害，多谈玄论道，纵情山水，潜心艺术。
在此期间，文学艺术得到了空前发展，反映在书法方面，大批士族显贵都“殚精以赴，疲神靡辞”地投入书法艺术，以此为荣，争雄斗胜。收藏、品评书法作品成为社会风气，故书家辈出，群星灿烂。其中最为人称道的是王羲之、王献之父子，世称“二王”。
王羲之是中国书法史上一个前无古人，后无来者的泰斗级人物，官至右军将军，又称“王右军”。
他出身于东晋士族之首的望族。七岁善书，遍临诸家，兼通各法，一变汉魏质朴书风，创妍美流变新体，备受当时及后世推崇，被历朝历代书家尊称为“书圣”。
尤其在唐代，唐太宗李世民把他的书法抬到了无以复加的高度，并亲自为《晋书》编撰《王羲之传论》。对王羲之作品的狂热挚爱程度，遍观历史，绝无仅有。
他一方面出重金、遣专人在全国范围内寻访二王的字帖，所得甚多。另一方面，每得王帖，即命精于鉴赏的大臣，细加裁定，整理编目，并精工拓摹，赏赐群臣。
同时，令诸皇子临摹王羲之书迹，设弘文馆，由虞世南、欧阳询执教，诏令五品以上京官，不论文武，均可至其学习书法。并在国子监设立书学科目，把书法作为选举官吏的主要条件之一。
这些都为唐代书法艺术的繁荣奠定了基础。唐代的书法艺术在楷、草、行、篆各方面都取得了巨大成就。其中以楷书取代隶书、在实用和艺术领域的成就达到了历史顶峰。
唐太宗作为至高无上的皇帝、历史上最有名的一任贤君，不惜使用欺诈手段，半骗半抢地从辩才和尚手中，得到王羲之不朽名帖、号称”天下第一行书“的《兰亭序》。这个故事就是大家耳熟能详的“萧御史智赚兰亭序”。其对王羲之字帖的酷爱程度，可窥见一斑。
三，天下第一行书 :
王羲之于穆帝永和九年(353年)三月三日同当时名士谢安等41人会于会稽山阴(今浙江绍兴)之兰亭，修祓禊之礼(在水边举行的除去所谓不祥的祭祀)。
酒至半酣之时，王羲之用绢纸、鼠须笔作兰亭序，一笔合成。计28行，324字,世称兰亭帖。美文神字，相得益彰。酒醒之后，自己也为之惊赞，再写便不得其神韵，遂爱不释手，传为家宝。
王羲之死后，兰亭序由其子孙收藏，后传至其七世孙僧智永，智永圆寂后，又传与弟子辨才和尚。
唐太宗闻迅后，几次向辩才征求不得，遂派御史萧翼隐名易服，与辩才结为知己，在书法研究上，相谈甚欢。假以时日，萧翼逐渐使辩才放松了警惕，智诱辩才拿出《兰亭序》真迹后，萧翼遂亮出身份，辩才无可奈何，只得献出。
这个故事的真假无可稽考，但就唐代著名政治家、古今驰名的大画家阎立本专门依此题材创作的《萧翼智赚兰亭图》的画作看来，这个故事有其一定的真实性。
《兰亭序》到手，唐太宗大喜过望。举朝设宴庆祝，如获至宝。即命内廷供奉汤澈、冯承素、诸葛贞、赵模等人各临数本，颁送给皇太子、各亲王及亲近的大臣。
唐太宗自己每日临帖不辍，其行书圆润遒劲，颇得王羲之笔法精髓。在我的家乡山西太原的晋祠，有两块国宝。就是唐太宗亲笔所书的《晋祠之銘并序》的石碑，此碑在中国书法历史上，首开行书上碑的先例。
唐代原碑已斑驳不堪，损伤严重。另一块是乾隆年间的复刻版，依然字迹清晰，通篇不损。是中国书法遗产中的两块瑰宝。另外，唐太宗行书传世之作，还有《温泉銘》的碑帖。
《兰亭序》现传影响最大、流传最广的帖本为冯承素的双钩摹本，世称“神龙本”。具传最接近王羲之真本之神韵。
唐朝的大书法家虞世南、褚遂良和欧阳询，也都有临本。可是他们自成一派，不拘泥点画。后世称虞世南临本叫“天历本”；褚遂良临的叫“唐绢本”；欧阳询临的叫”定武本“，其中虞世南有帖本传世，褚、欧阳本都刻成石碑，存留在皇宫内苑里，因此民间的拓本很少。
而王羲之的真本《兰亭序》，据说已经陪葬唐太宗的昭陵之中。究竟是否真实，以及《兰亭序》的真实模样，已经成为一个千古之谜。
四，唐代的楷书和行书 :
既然唐太宗酷爱《兰亭序》，那为什么唐代书法高峰不是行书而是楷书呢？我认为是书法发展轨迹所造成 :
大家都知道，行书的基础是正书。在唐代以前，正规文字是隶书，还没有正式的楷书以形成法度。
隶书基础上的速记形式有章草，也有行书。《石门颂》就是此种形式的代表。其风格奇纵恣肆，一扫隶书的质朴浑穆，但笔法上依然是隶书的元素。
东汉时期，小楷以初具雏形。那是因为隶书不容易写小。欲写小字，隶书的笔法很难施展。小楷的诞生也就容易理解。但跟正式法度森严的楷书相去甚远。
《兰亭序》号称天下第一行书，不光是笔法精湛，遒奇秀美，而是名帖之中，首开行书先河。其通篇文字，没有任何隶书笔法。在当时，这相当于一种前所未有的新体。连王羲之自己也对酒后书写的《兰亭序》，也是大加奇赞，爱不释手。
但楷书正式的诞生，却是一个里程碑式的标志。由唐至今，成为一种正书的法度，而不可有丝毫偏离。在中国书法历史上石破天惊，影响深远。
而行书在唐初只是只是作为一种艺术形式，在少部分人的小范围之中作为鉴赏之用。到了唐代后期，行书才逐渐推广流行。
因此在唐代，楷书诞生的实际意义远比行书巨大，而做为唐代书法的标志也就顺理成章，由此，楷书成为唐代书法、乃至中国书法艺术史上一座高峰。
楷书其正大宽博、刚直方正、豪迈雄强的艺术风格，也是盛唐时代的写照。到了宋朝，才是行书真正普及流行并发扬光大的一个时期。
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