铿锵妍美话三庚

2011年8月《书与画》杂志发表朱亚东艺术评论文章“铿锵妍美话三庚——读徐三庚四屏楷书《金农题竹跋文》而感”

铿锵妍美话三庚

——读徐三庚四屏楷书《金农题竹跋文》而感

清代中后期，随着法帖潮流逐渐趋向靡弱以及大批前朝碑志的出土，崇碑之风一时兴起，自阮元倡导南北书派论后，在中国书法史上第一次形成了以新兴“碑学” 、旧时“帖学”为特质的两大书法流派。其后，包世臣著《安吴论书》，康有为著《广艺舟双楫》则进一步从理论上确立了“碑学”的历史地位。徐三庚的四屏楷书《金农题竹跋文》不仅笔法跳跃，而且形态奇绝，堪为“碑学”典范之作。

徐三庚（1826-1890），浙江上虞人，字辛谷，又号袖海。清末著名篆刻家、书法家。篆刻取法于汉碑额篆与天发神谶碑，刀法苍劲、体态飘逸；书法行笔如刀，沉着痛快，被誉为“婀娜多姿、化拙为妍，虚实处理，自成一家”。徐三庚的四屏楷书，每屏高117公分、宽32公分。内容取自金农题竹跋文，初看难解其意，后经考证发现，该文通篇通假字、异体字较多，且涉及宋、元、清多位艺术大家，如许滨、赵孟坚、华喦、李衍、金农、何绍基等，内涵深刻，全文大意为：“丹阳许滨，擅画窠石、水仙、薄冰残雪之态，常能表现出温婉美好的意境。并且深得赵孟坚‘九十三茎’水仙画法的要领。汀州的华喦客居我乡扬州，两位老者都已是白发暮年，曾画兰草长卷，卷长五丈，顷刻便能完成。画作清雅而不娇媚，好似闻到了山野间弥漫的清香。二老每次在谷中林间相遇，品茶谈话间，总要拿出各自画作相互鉴赏，我自恨不能承继二老的艺术造诣。今年六月晨起随性画竹，画作尚可，为此，二老在众道友间颇为赞叹称赏。宋朝李息斋也没有这样长的题记。近日，习家池畔风吹残莲，世上的人就不必画了，如果执意要泼墨挥毫，那也只能挂在市井，给白丁们在缷担歇脚的间隙看看了！在坐的有鲍景熙。”款识为：“录写金农题竹跋文，恳请尊兄大人何绍基大雅教正，袖海徐三庚书。”

纵观四屏，点画峻逸、兴趣酣足、神采飞扬、给人以目不遐接、美不胜收之感。然而让笔者甚感遗憾的是徐三庚一生治甚感丰，唯独书法存世甚少，四屏楷书更是真迹难觅，但这丝毫没有影响其书作的艺术价值，恰恰相反，正因徐三庚深谙金石，此幅“碑学”经典才能焕发岀如此夺目的光华。从笔法来看，其起笔收锋多以方笔为主、棱角分明、个性强烈，将凝练苍朴的金石趣味内化为笔墨气韵，这些是自晋唐以来所不曾有的。除此之外，他还将金石的刚健犀利与书法的妍美风姿完美揉和，使作品刚而不拙，妍而不媚，这恰恰是许多艺术家为之探索一生也难以达到的境界。可以说，徐三庚此作虽得之随性，但绝非纯粹的偶然，这其实是徐三庚毕生最重要的一次艺术精进，由金石到书法，再到将两者融会贯通，徐三庚真正诠释了诗书画印同源的真谛，这个“源”就是大师们的“心源”。后世文人志士仍执著地追求着这种艺术上、精神上的超然境界，为此，徐三庚的此幅四屏楷书被广为推崇，与“帖学”代表《兰亭集序》一样，成为世人争相临摹的“碑学”典范，从这个意义上来说，徐三庚此作在中华艺术文化的百花园中同样有着举足轻重的历史地位。与此同时，世人的推崇也造成诸多仿品流传于民间，尽管仿品从形态上几可乱真，但都无法达到原作的精气神韵，不是缺铿锵犀利之气，就是少婀娜妍美之姿，稍加甄别，便可了然。

其实，人们对徐三庚书法的探索、追求还不止于此。从四屏楷书的内容、款识来看，尽显金农、许滨、华喦等人的风雅情致以及深厚的友谊。特别是“习家池”至文末一段，有其隐含的特殊意义，华喦卒于1756年，而许滨生卒年月不明，但从“相对皆白首”一句可以看出，许滨卒年应在1756年前后，出入不大。另据金农《冬心先生画竹题记》自序记述，题记作于“乾隆上章敦牂九月九日”，即1758年。由此可以看出，金农撰此题记时，许滨、华喦已经仙世。那么，跋文“习家池”一段即可迎刃而解：一来，善作花鸟兰草的绝世高手皆已故去，世人难以逾越，自不必再画凄美残莲了；二来，懂得艺术鉴赏的伯乐已不在人世，即便画了，也只得挂于市井，无人能识。初看言辞傲慢、突兀，但这恰恰是金农丧友后，内心极度悲痛、愤惋的真实写照。而徐三庚选材于此，正是要借喻、寄托自己与道友何绍基的浓重情谊。由此可见，后世文人墨客们不仅在书艺上追随、研习徐三庚的“碑学”精髓，更重要的是在精神上循着金农、徐三庚等先贤的情感轨迹，将中华传统文化艺术所承载的情感纽带不断传递后世。笔者深信，徐三庚在书法史上立起的这座艺术丰碑将继续被后世镌刻下去，其所散发出的人性光辉将在岁月的积淀中愈发耀眼。

朱亚东

徐三庚四屏楷书原文考注

丹阳许濒江门擅画窠石、水（仙）、薄冰、残雪，时见嫣然。赵子固（九）十三茎画法，江门深得之。汀（州）华秋岳（月）侨居吾乡，相对皆白（首）矣，尝画兰草纸卷，卷有长五（丈）者，壹爚饭顷便了能事，清而（不）媚，况闻峦香散空。中谷二老（每）遇古林荼(荼，古通茶)话，各出所制夸视，（予）恨不能踵其后尘殹（也）。今年六月予（同忽）尔画竹，竹亦不恶，颇为二老叹赏于（群）公閒（閒通间）云。宋李息斋无此题记数行殹（也）。近日习家沱(沱，古通池)头风（荷）露盖，世上人可不必画，必欲泼墨涂瀎（同抹），只好县（县，古通悬）诸葱肆供拾苓通者，作息肩之观殹（也）。在坐者鲍景熙殹（也）。

录百二砚田富翁题竹跋似，子贞尊兄大人大雅正画，袖海徐三庚

1，许濒（许滨，清代）字阳谷，号江门，丹徒（今江苏镇江）人。清代名画家，擅人物、山水。扬州画派的代表人物之一。

2，赵子固（赵孟坚，1199-1264，宋代），字子固，号彝斋居士，浙江湖州人。南宋著名画家，工诗善书，擅水墨白描水仙、梅、兰、竹石。

3，华秋月（华喦，1682-1756，清代）字秋月，福建上杭（一说莆田）人，侨寓杭州与扬州之间。清代杰出绘画大家，扬州画派的代表人物之一。

4，李息斋（李衍，1245-1320，宋末元初）字息斋，今北京人。元代著名画家。

5，鲍景熙（清代）徐三庚道友。

6，百二砚田富翁（金农，1687-1763，清代）号冬心，又号百二砚田富翁，浙江杭州人，久居扬州。清代杰出书画大家，据载其60余岁始画竹，是扬州画派的代表人物之一。

7，何绍基（1799-1873，清代）字子贞，号东洲，别号东洲居士，晚号蝯叟。湖南道州（今道县）人。晚清诗人，书画大家。

,不清晰,魏碑奇绝,我去，刚想夸是正经写字的，比丑书强百套！结果仔细一看，原来是晚清大家。。。,清代魏碑书写的最好的是赵之谦！