金正喜（1786—1856）是韩国历史上知名的金石学家、书法家和诗人。他早年曾来到中国，见到了仰慕已久的翁方纲、阮元等；在翁、阮二人的影响下， 他的书法沿着碑学之路，最终在韩国书法史上开创了“秋史体”的书法风格，极大地影响了当代的韩国书画艺术。
澎湃新闻获悉，由中国美术馆、韩国艺术殿堂共同主办的“中国美术馆国际交流展系列：秋史金正喜与清朝文人的对话”这些天在中国美术馆19、20、21号展厅展出。此次展览共展出87件（套）作品，分为“学艺一致”、“海东通儒”、“游戏三昧”三部分。
展览现场
金正喜（1786—1856）是韩国著名的金石学家、书法家和诗人，他在韩国书法史上开创了人称“秋史体”的书法风格，影响了韩国几代书画家，同时他也是中韩文化艺术交流史上的一位重要使者。
金正喜 《赐书楼》 19世纪
金正喜书法作品
韩国知名书法家权昌伦先生表示，秋史金正喜先生以清朝学艺界的翁方纲和阮元为老师，一起探讨文章、经书，并将金石考证学引入朝鲜。他悟出书法艺术的最终妙力在“拙、朴、美”当中，也悟到了西汉古隶的奥妙。金正喜先生的作品具有怪奇丑的书法美术观，他摆脱了束缚，追求绝对自由。
金正喜 《“七佛说偈 都得闻之”等禅诗文集》19世纪
金正喜 《“七佛说偈 都得闻之”等禅诗文集》19世纪
金正喜 《“七佛说偈 都得闻之”等禅诗文集》19世纪
1809年（清嘉庆十四年），24岁的金正喜随父前往中国北京，他如愿以偿地获得了与清朝书画巨匠接触的机会，其中有考证学派艺术家翁方纲，也有当时的巨儒阮元和曹江。尤其是翁方纲主张“学艺一致”，并将书法升华为真正的造型艺术。通过与他们的交流，金正喜学到了当时处于全盛时期的考证学的真髓。展品中，金正喜的《小灵隐》就可看出他与翁方纲的交往，以及对翁方纲文人生活的向往与效仿。另外，金正喜以阮元弟子自称，并以此意自号“阮堂”。
金正喜 《小灵隐》 19世纪
金正喜 《 游戏三昧》等《阮堂执告帖》 19世纪
金正喜 《茗禅 》19世纪
当时中国学界，朴学盛行，又逢三代、两汉、魏晋的金石文字大量问世，加以帖学衰颓，因而阮元的《南北书派论》、《北碑南帖论》一出，立即起到开宗立派的功效。在当时的朝鲜，金正喜是第一个获得阮元真谛的学者，再加之，他亲眼目睹了汉代之后的优秀拓本，大长见识。于是金正喜坚定地走上了一条碑学的路子。金正喜打击“家家晋体”，是反对传统帖学转辗翻刻失真，实际上他也很好地融会帖学，他在一定程度上可以说促使碑派书法的“韩国化”，也扩大了清朝碑学的影响范围。金正喜手札以帖为主，兼融碑意；匾额、对联多从隶法，兼取帖意，不拘一格，又别具一格。他既天真又倔强，平和与刚烈的性格共融互补。
金正喜 《不欺心兰 示佑兰图 》19世纪
金正喜 《寻仲尼，以明道》联句 19世纪
在他的努力下，以金石考证学为中心的清朝学术传入朝鲜，在当时的朝鲜王朝得到了长足的发展，并对现当代的韩国书画艺术产生深远影响。金正喜的书法气象宏大、包罗深广、风格多变。在他身上，我们也看到了汉字文化圈对书法与书法家要求的共通性。
金正喜 《实事求是箴》 19世纪
展览现场
金正喜早年在仕途上虽一帆风顺，但是在晚年因卷入朝鲜王朝的党争遭遇了流放，过着颠沛流离的生活。而恰恰在这流配生活里，金正喜不断创作，以至于他磨穿了10个砚台，写废了上千杆笔。最终，他终于达到了“字即为诗，诗即为画”的至高境界，创出了世人所熟知的秋史体。
此外，他在画布上绘出了一座房子和一棵枯树，用枯笔技法表达了作者内心世界的高尚情操，而这种节制与省略是对人为记述与虚伪的一种反驳，代表了文人画的独特性质。而此画就是代表韩国文人画最高水平的作品——《岁寒图》。
金正喜《坡公真像》 19世纪
金正喜还曾画过《枯木竹石图》，此次展览中，金正喜在其收藏的《东坡真像》的题跋就可看出他对苏东坡的推崇。
据悉，此次展览将持续至8月23日。
评论(0)