画家秦祖永在《桐荫复志》里记载了这样一则轶事：一天，徐三庚在马路上碰到吴昌硕，就与他打招呼。吴昌硕觉得很奇怪，问道：“你怎么认识我？”徐三庚说：“我怎么不认识你，海内篆刻家只三家耳。”吴昌硕问是哪三家。徐三庚回答：“第一家是赵之谦，第三家就是你吴昌硕。”“那么第二家是谁？”吴昌硕又问，徐三庚很不高兴，说：“你难道真的连我徐三庚的大名都不晓得吗？”
（徐三庚像及他的“徐三庚印”）
其实，徐三庚大赵之谦三岁，大吴昌硕18岁，篆刻界公认他为第二是有可能的，至少这三人的年龄排名如此（艺术成就暂放一边）。当然，所谓轶事就有传说的成分，但极有可能是当时篆刻界的现实状况，因为徐三庚初到上海时，正是上海印人的空档期。
徐三庚被迫离开杭州的（他没有道士度牒，无法证明身份，被抓，取保离开的），幸亏离开了，否则就有可能跟赵之谦妻女或者钱松一家一样罹难太平军。刚到上海时，上海篆刻界没有十分出挑的篆刻家，当时赵之谦去北京参加会试，带有仕途梦的他这一去就滞留京城十年，虽然在北京声名雀起，但对上海的影响相对小些；吴昌硕当时还在安吉、杭州、湖州、苏州间游学，还未真正成名。上海的篆刻界给了徐三庚最好的扬名机会，甚至另一位后来印名较著的印人胡钁（他小徐三庚14岁）也拜了徐三庚为师。
一、个人简介
徐三庚（1826-1890），字辛谷，又字诜郭、袖海，号金罍、井罍、金罍道人、金罍野逸、似鱼室主、西庄山民等，浙江上虞大勤乡西山村人，他是明代“忠谏贤良”徐学诗的后人。少年家贫，年纪稍微长大点之后，被家人送入道观打杂以谋生，道观里有一位擅长书法、篆刻的道士是他的书法篆刻启蒙者，徐三庚由此走上了篆刻艺术道路，徐三庚一生鬻书鬻印为生，最后走的是纯粹的艺术人生之路，终生无意仕途（基本上可以说，成功的篆刻艺术家中没有做高官的）。
（徐三庚和他的“如梦鶯花過六朝”）
徐三庚因一心学书学印，因此荒废道务，被逐出道观，失去道士身份后即专心租屋鬻艺为生，此间在杭州致力于学习浙派篆刻（主要是西泠前四家，尤其是丁敬和黄易），后因战争年间身份不明被迫离开杭州而到上海，遂成印名，大概在35岁之前，徐三庚结交大收藏家岑镕，有机会见到他的大量藏品与集古印谱，获益甚多，也许正因此，他才得以成为真正的大篆刻家，成为“海内第二”。
由此可以想见，徐三庚的篆刻，也得益于秦汉印许多，这一点一定不能忽视。
1872年，47岁的徐三庚南下香港，后又转广州，数日后归上海，至52岁（1877年）时，徐三庚又北上天津，后又至北京，第二年又去武昌，然后又回归上海。60岁时，又到安徽游览一次（当是寻访游学徽派篆刻），此后再未出上海，直至离世。篆刻作品集有《金罍山民印存》、《似鱼室印谱》、《金罍山人印谱》等。《海上墨林》、《再续印人传》等有词条收录。现存作品有《金罍山人印谱》、《金罍山民手刻印存》。
徐三庚的篆刻历来争论较大，有人批评他故作姿态，稍乏天趣，但这也是作为一名职业印人强化自身风格的需要，没有个性的艺术家，何以成为艺术家呢？
二、印学贡献
1、浙派刀法与皖派章法的结合。徐三庚是浙江人，学篆刻自然而然是从浙派入手，33岁时刻有“字光甫行九”一印，他在边款里说：“意在钝丁、小松之间”。如图：
（徐三庚“字光甫行九”及边款）
稍晚给孙熹刻的另一方印“二十余岁成一梦，此身虽在堪惊”一印，赵之琛曾刻过完全相同内容的一方，两方印如出一辙，这显然是临摹赵之琛的作品。如图：
（徐三庚临摹赵之琛的作品）
大概在38岁以后，徐三庚对篆刻的取法开始由浙入皖，转向邓石如、吴让之。后期的大部分作品都是带有强烈的皖派章法风格的作品，但他仍保留以浙派的刀法来完成。
（徐三庚：“桃花书屋”及印面）
他在“治安”一印的边款中说：“癸亥春五月二十日，观完白山人印册，适治安仕兄来访，属为检此，率尔应命。”这方印现在已残破，但仍有强烈的邓石如“刚健婀娜”风格意趣。再比如“成达章印”与“若泉”（见下列印图）两面印的边款里说：“戊辰长至，坐雨青爱庐，仿完白山人两面印，为若泉弟”。说明他大量钻研皖派作品。
2、“以书入印”“印从书出”的强力实践。邓石如的“印从书出”理论提出之后，着力实践的是这几位：吴让之、赵之谦、徐三庚。可以说，邓石如提出的“印从书出”理论，在吴让之手里达到完善，在赵之谦和徐三庚手里得到夯实和发展。徐三庚的篆书书法主要取法于《天发神谶碑》（这个碑很有名，我们的文章里不断提及，一定要注意）《韩仁铭》碑额等，中宫紧收，左右拉开，用笔精到，点画提按顿挫明显，灵活飘逸，他形成了自己舒展有致而筋骨内含的书法风格，他把这种风格成功地用到了自己的篆刻作品中来，成为“印从书出”理论的重要实践者。
（徐三庚和他的书法练习）
3、印学的国际交流。光绪年间，日本留学生圆山大迂、秋山碧城等人曾向徐三庚学习篆刻，他们回国后将徐氏印风在日本传播开来，曾经风靡一时，影响较大，虽然篆刻在明清交接之际的顺治年间就已传入日本，但徐三庚以后的印人，特别是有强烈个人风格的篆刻对日本篆刻的影响是重大的，对于篆刻艺术走向国际，起到了不可忽视的作用。
三、篆刻作品：
徐三庚是职业印人，且有印谱传世，因此留下来的作品相对较多，也因此对后世有非常重大的影响，马国权先生对他的篆刻作品风格的评价是“吴带当风，姗姗尽致”，评价不低，同时也指出徐三庚到了晚年之后，由于过分强调以姿媚取悦于人，纤弱与造作的毛病是存在的。我们来看一些他的作品，作品会说话（所用图片，为了观察细节，略有放大）：
（聱亭生）
（白门史致道仲庸父章）
（伯滔）
（曾在沚澜处）
（跛道人）
（不繫舟）
（曾經滄海）
（常欠讀書債）
（臣祖翼印）
（芙蓉盦）
（放懷楚水吳山外，得意唐詩晉帖間）
（風流不數杜分司）
（復丁）
（胡純輔印）
（劫灰餘物）
（歡伯）
（六篆樓）
（頗知書八分）
（謙退是保身第一法）
（日愛評書兼讀書）
（若泉）
（沈乃謙印）
（樞盦）
（孫熹之印）
（心與白雲閒）
（引商刻羽雜以流徵）
（有所不為）
（袖中有東海）
（禹寸陶分）
（井罍）
（上于父）
（上虞徐三庚褎海）
（似魚室主）
（褎海）
（徐三庚唯慎思之）
沙孟海在《印学史》中这样评价徐三庚：“徐三庚的篆刻，白文刀法学浙派，结体学邓派，朱文则纯学邓派，朱文成就在白文之上，他与赵之谦同时，长赵之谦三岁，学问名位不及赵之谦。……赵之谦并未将自己的篆书结法用到印文上来，徐三庚的朱文印，却与赵之谦的篆书极相似。这一体飞舞纤巧，体态优美。或者认为太侧媚，不够端重，但印学界爱好这一体的人确实不少。”这一段评语是恰当而准确的。当代印坛，赞之者称之吴带当风，毁之者认为柔弱纤媚，每个人的审美不同，又怎么可能对一个艺术家看法一致呢？书法篆刻往往跟艺术家的性格相关，吴让之就认为“让头舒足为多事”，但徐三庚就在舒展飘逸上极尽能事，艺术向来是多样而丰富的。
（【印人传】之31，部分图片源自互联网）
,[赞],真正的大师[赞],贵请作者鉴赏！,一代大师，篆刻永存[赞],呵呵,二十年不是二十余岁,朱文印过分强调以书入印，布白难以停匀，时显孱弱。,好文！,转发了,转发了,转发了,转发了,转发了,转发了
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